El pianista se presentará junto al bajista Reinier «El Negrón» y el baterista Michael Olivera en la gran noche de cierre de Jazz Círculo, mostrando su innovadora propuesta en la sala del teatro Fernando de Rojas del Círculo de Bellas Artes, MasJazz magazine le entrevista para conocer todos los detalles
Entrevista por: Pedro Andrade
Fotografías: Circulo de Bellas Artes
Daniel García Diego nos abre las puertas de su universo musical en esta entrevista, donde hablamos sobre Wonderland, su tercer álbum con el sello ACT. A través de una conversación cercana, el pianista reflexiona sobre la evolución de su sonido, su enfoque hacia la improvisación y la diversidad de influencias que marcan su música.
Desde su pasión por la fusión de estilos hasta su forma de concebir la composición sin etiquetas, García Diego nos cuenta cómo nació este proyecto y qué significan para él las colaboraciones con artistas como Gilad Hekselman o Lau Noah. Además, nos adelanta detalles sobre su esperado concierto en el Círculo de Bellas Artes el 7 de marzo, donde promete una noche llena de energía. A lo largo de la entrevista, también exploramos su trayectoria, sus experiencias en la gira europea y sus próximos proyectos, incluyendo un disco en solitario con elementos electrónicos. Una conversación llena de inspiración y autenticidad con uno de los músicos más inquietos y versátiles del panorama actual. «La música es un camino infinito, y lo bonito es no saber qué te espera a la vuelta de la esquina.»
MasJazz: Hace un tiempo tuvimos la oportunidad de charlar contigo sobre Vía de la Plata. Ahora, con Wonderland, veo que sigues con ACT y que mantienes ese sello tan personal en tu música. ¿Cómo se conecta este nuevo disco con Vía de la Plata? ¿Es una continuación, una evolución o un giro completamente distinto?
Daniel García: Pues sí, este es mi tercer disco ya con ACT y la verdad es que estamos todos muy contentos, tanto ellos en el sello como yo. Está siendo una relación muy bonita y, bueno, este último disco grabado con el trío, Wonderland, yo creo que, de alguna manera, es una continuación del trabajo que venimos haciendo en estos tres últimos discos. De hecho, me gusta verlo como una trilogía de discos donde hay una evolución. Sí que es verdad que hay influencias nuevas y caminos diferentes, pero en cualquier caso, digamos que es un disco que representa bien el sonido que tenemos como trío y que se ha ido desarrollando a lo largo de los últimos diez años.
MasJazz: En Wonderland hay una mezcla de influencias tremenda: jazz moderno, flamenco, música caribeña, incluso un toque de Oriente Medio. ¿Cómo fuiste tejiendo estas referencias para que el disco tuviera esa fluidez que es tan difícil de conseguir?
Daniel García: Es verdad que en este disco hay muchas influencias, pero no es algo buscado, simplemente surge porque creo que soy un músico muy ecléctico. De hecho, no me considero un músico de jazz, me considero más un improvisador y un compositor. A nivel estilístico no tengo ningún estilo preferente, ni mucho menos. Escucho muchísima música muy diferente entre sí. Creo que la música es un continuo, y de hecho, no me gusta clasificarla en estilos porque me parece que, de alguna manera, la limita. Entonces, cuando compongo, todas esas influencias y fuentes musicales de las que bebo se ven reflejadas. Cuando estoy haciendo música, no pienso en componer en un estilo concreto, sino que es simplemente un proceso muy natural. Me dejo llevar por la inspiración del momento y, claro, todas las músicas que escucho aparecen de alguna manera.
MasJazz: Has contado con colaboraciones muy interesantes, como Lau Noah, Gilad Hekselman y Verónica Ferreiro. ¿Cómo surgieron estos encuentros y qué crees que han aportado a tu música?
Daniel García: Sí, tengo la suerte de contar con tres colaboradores en el disco y, bueno, para mí es un placer haber trabajado con todos ellos. A dos de ellos no los conocía personalmente, tanto a Gilad Hekselman como a Lau Noah, pero ambos son de mis artistas favoritos. Gilad es uno de mis guitarristas predilectos y Lau también tiene una manera de contar, cantar y componer que conecta mucho conmigo. Les propuse colaborar en este disco, les envié los temas que quería que grabaran y ambos respondieron súper positivamente, encantados de aparecer en este proyecto. Para mí fue un regalo. Lo mismo puedo decir de Verónica, a quien sí conocía, pero nunca habíamos trabajado juntos. Es una cantante que me gusta muchísimo y tenía muchas ganas de hacer algo con ella. Esta canción, La Tarara, la arreglé pensando en su voz y fue una maravilla poder contar con ella. Estoy muy contento y agradecido por estas tres colaboraciones, que creo que enriquecen muchísimo la escucha del disco.
MasJazz: ACT sigue apostando por tu música. Después de Travesura, Vía de la Plata y Wonderland, ¿qué más podemos esperar de esta colaboración en el futuro? ¿Tienes ya algo en mente para el próximo proyecto?
Daniel García: Como te dije antes, tanto ACT como yo estamos muy contentos con nuestra relación. La verdad es que todo está siendo muy fluido y estoy encantado de poder colaborar con ellos. Es un sello muy especial donde se cuida mucho la música. Realmente hay una visión artística, no solo comercial, de lo que se hace, y eso para mí es un regalo. Son gente súper profesional que sabe muy bien lo que hace.
Ahora mismo tengo varios proyectos en mente, pero seguramente el próximo disco con ellos sea un disco a piano solo. Saldrá a finales de este año o principios del próximo; ya veremos. Pero es algo que llevo tiempo queriendo hacer: un disco a piano solo, piano solo un poco especial, extendido con electrónica. Tengo muchísimas ganas, ya estoy componiendo, y estoy deseando grabarlo y que vea la luz.
MasJazz: Este año te espera una gira intensa con conciertos en varias ciudades europeas. ¿Cómo está siendo la experiencia de llevar Wonderland al directo y cómo está reaccionando el público?
Daniel García: La verdad es que estoy muy contento. Tenemos bastantes conciertos por toda Europa y la respuesta hasta ahora ha sido genial. Mira, acabamos de volver de Bélgica, donde dimos dos conciertos; ambos fueron sold out, como se suele decir. La respuesta del público está siendo maravillosa, así que no puedo estar más agradecido. Yo creo que, al final, la gente percibe que nos dejamos el alma en el escenario. Es una experiencia muy bonita y muy intensa para todos: para los que estamos encima del escenario, pero también para todo el público que viene a disfrutar con nosotros. Desde luego, eso es lo que me llega después de los conciertos, en la firma de discos y cuando el público se acerca a hablar conmigo. Siempre recibo mensajes de agradecimiento por haberles hecho pasar un rato increíble y también por transmitir una música que les llega muy dentro, que no se queda en la superficie, sino que realmente les hace viajar. Para mí, eso es el mayor regalo posible.
MasJazz: Cada concierto es una historia distinta. ¿Alguna anécdota curiosa o momento especial que hayas vivido en esta gira hasta ahora?
Daniel García: Pues mira, justamente a principios de este año, en enero, estábamos tocando con un proyecto nuevo que tengo: The Shape of Fire (La Forma del Fuego, en inglés). Es un proyecto muy bonito que estrenamos en colaboración con la Bienal de Flamenco de Holanda y el November Music Festival de Holanda también; lo estrenamos en noviembre del año pasado. Es un proyecto súper chulo y estábamos tocando en el Festival de Jazz de Münster, en Alemania, y bueno, después de nosotros tocaba el trío de Jasper Høiby, que es un contrabajista danés muy bueno. Sin embargo, su pianista se puso mala justo antes del concierto. Entonces, vinieron el director del festival y Jasper a hablar conmigo para ver si yo podía, de alguna manera, cubrir el hueco de su pianista e intentar no tener que suspender el concierto. Así que, bueno, pues me miré los temas en 20 minutos y salí al escenario a tocar. Y, bueno, pues fue muy bien dentro del estrés del momento, pero al final sacamos el concierto adelante. Es una anécdota curiosa. Como se suele decir: «hoy por ti, mañana por mí». Pero siempre es un gusto recibir el cariño de los compañeros y el agradecimiento del público por ese gesto. Así que esa es la última anécdota que te puedo contar.
MasJazz: El 7 de marzo vuelves a Madrid, al Círculo de Bellas Artes, un escenario con mucho peso. ¿Qué nos tienes preparado para esa noche? ¿Habrá alguna sorpresa en el repertorio?
Daniel García: Pues sí, la verdad es que tengo muchísimas ganas de este concierto en el Círculo de Bellas Artes. Llevamos mucho tiempo sin tocar en Madrid, yo creo que un par de años, y estamos deseando traer nuestra música a la ciudad donde vivimos. Así que tenemos muchísimas ganas. Va a ser un concierto muy bonito, muy especial. Es un concierto que va a estar lleno de sorpresas, porque los tres vamos a estar con muchísima energía. Estoy seguro de que va a ser una noche preciosa.
MasJazz: Michael y el Negrón, ¿qué se puede decir de estos dos planetas que se encuentran en tu cosmos?
Daniel García: De Michael y el Negrón solo puedo decir que son como hermanos musicales. Tenemos una comunicación entre nosotros que ya traspasa las palabras. Es un placer hacer música con ellos, porque realmente es como si nos convirtiéramos en una sola cosa cuando tocamos juntos. Creo que eso es algo que el público también percibe y que me comentan después de los conciertos. Realmente respiramos como uno solo y, de alguna manera, hay una sincronización natural entre los tres que hace que tocar con ellos sea una maravilla. Son una parte fundamental de este trío, y estoy súper contento de poder hacer música con ellos. Y creo que ellos también lo están de hacerla conmigo. Así que solo puedo decir que es un placer.
MasJazz: Has pasado por muchos caminos musicales, desde el conservatorio hasta Berklee, y has trabajado con grandes músicos. Mirando atrás, ¿qué momentos dirías que han marcado más tu forma de hacer música?
Daniel García: Es una pregunta difícil porque cada momento ha sido importante y fundamental para definir el músico que soy hoy. Por ponerte algunos hitos en el camino, lo primero y más importante ha sido mi entorno familiar y la música a la que estuve expuesto desde niño, desde que nací, gracias a que mis padres son amantes de la música. Mi padre es músico profesional, así que desde pequeño en casa escuchaba música de todo tipo, pero siempre buena música: desde Stravinsky hasta Led Zeppelin, desde Miles Davis hasta Bach o Joan Manuel Serrat.
Luego, la formación clásica: haber pasado por el Conservatorio Superior de Castilla y León y haber aprendido de maestros increíbles que tuve allí. Eso me ha marcado muchísimo como músico y me ha abierto la mente al universo de la música clásica y al piano, que es un instrumento en el que está todo. Es como tener el mapa completo de la música. Por supuesto, mi paso por Berklee fue muy especial, sobre todo por la conexión con Danilo Pérez, que fue un poco mi mentor y quien me dio la confianza para emprender mi camino en solitario con mi música.
De todos los músicos con los que he tocado he aprendido algo, y estoy agradecidísimo de haber podido compartir música con ellos. He tenido la suerte de tocar con músicos increíbles, muchos de los cuales considero amigos. La música es un camino que nunca acaba, es infinita. Es un proceso constante de aprendizaje, desarrollo y búsqueda. Es un camino que disfruto a cada paso, y es bonito no saber qué te espera a la vuelta de la esquina.
MasJazz: Siempre te hemos visto explorando nuevos sonidos y fusionando estilos. ¿Hay algún género o tradición musical con la que aún no hayas trabajado y que te llame la atención?
Daniel García: Por supuesto, hay muchos géneros musicales que no he explorado y que me encantaría descubrir en algún momento. Eso es lo bonito de la música: es tan vasta que no tiene fin, siempre quedan estilos por conocer. Siempre estoy con los oídos abiertos a nuevas experiencias musicales, que a su vez son reflejos de diferentes culturas y formas de entender el mundo. Al final, la música es una expresión humana y un espejo de las inquietudes del ser humano. Así que, bueno, siempre estoy a la caza, como se suele decir, de nuevas experiencias musicales que me acerquen a nuevas maneras de ver el mundo.
MasJazz: Además de Wonderland, has participado en proyectos muy distintos, como Recital 2.0 con Pablo Martín Caminero o Beata Viscera, que conecta músicas de diferentes épocas. ¿Qué estás trabajando en este momento y qué podemos esperar en los próximos meses? Pues, como te decía antes, ahora mismo estoy en plena etapa compositiva de mi disco en solitario, un proyecto muy bonito que tenía muchas ganas de hacer. Aún no puedo hablar mucho sobre él, pero sí puedo decir que será un disco programático, en el sentido de que cuenta una historia concreta.
Daniel García: Es un reto porque integra una parte electrónica dentro del concierto. De alguna manera, tengo que dividir mi cerebro en dos o incluso en tres partes: por un lado, el pianista; por otro, el teclista con sintetizadores y sonidos; y, además, el productor, todo en tiempo real y a la vez. Es un desafío precioso,
y ya iré contando más detalles pronto.
Por otro lado, tengo un sexteto con músicos increíbles que adoro, como Mario Rom en la trompeta (un trompetista austriaco impresionante), Reinier Bass (un guitarrista holandés que es de mis favoritos), Shayan Fathi en la batería, Delaram Kafashzadeh en la voz y Arin Keshishien el bajo. Es un proyecto que estrenamos en noviembre del año pasado y nos está trayendo muchas alegrías. Queremos grabarlo en algún momento.
Además, en marzo tengo conciertos en Suiza con Andreas Seyerer, un cantante con el que tuve una conexión muy especial cuando nos conocimos en la gala de los Premios de la Academia de Música Europea en París. Así que, como siempre, mil proyectos en marcha y muy contento de poder compartir música con tanta gente.
