Irene Reig, Javi Ruibal, Kike Perdomo, David Sancho y Juan Saiz, artistas del Ciclo 2023 de AIEnRuta-JAZZ

Irene Reig
Irene Reig
Irene Reig
Irene Reig

Irene Reig, saxofón, Javi Ruibal, batería, Kike Perdomo, Saxofón, David Sancho, piano, y Juan Saiz, flauta y saxofón, son los artistas escogidos para el Ciclo 2023 de AIEnRuta-JAZZ.

AIEnRuta-Jazz es un circuito anual que arrancó en 2008 con el objetivo de dar a conocer y promocionar a los artistas de jazz españoles en el ámbito de la universidad, difundir sus propuestas y ampliar la proyección de la música de jazz mediante su programación en nuevos espacios.

Los conciertos, ofrecidos por destacados músicos del panorama del jazz nacional, se han celebrado en Alcalá de Henares, Madrid, Palencia, Valladolid, León, Lugo, Ciudad Real, Cuenca e Ibiza.

Un jurado independiente de expertos de reconocido prestigio selecciona a solistas y grupos procedentes de todo el país. Los seleccionados realizan, con el soporte económico, de producción y promoción de la Sociedad de Artistas AIE, una serie de actuaciones en diferentes ciudades españolas durante un año natural.

Los artistas escogidos para el Ciclo 2023 realizarán sus conciertos entre enero y junio.

Javi Ruibal
Javi Ruibal

Javi Ruibal

Este trío instrumental, formado por Javi Ruibal, Ale Benítez (bajo) y Manu Sánchez (piano), nos sumerge en la naturaleza con un profundo y marcado sonido propio. Juntos exploran nuestro planeta y su enorme riqueza musical con gran delicadeza y dotando de personalidad y belleza cada una de las piezas que interpretan. La formación clásica, jazzística y popular se suman a un sin fin de caminos creativos, que constantemente nos proponen estos músicos. Como resultado, nos harán viajar por paisajes sonoros y musicales de los que no querremos regresar. Un concierto mágico, diferente y que viene a refrescarnos y conectarnos con nuestros orígenes naturales como si de un soplo de aire limpio se tratase. En 2021, Solo un mundo trío ha sido seleccionado por la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales para formar parte del programa Enrédate (Red andaluza de teatros públicos).

Percusionista, batería y productor, nacido en el El Puerto de Santa María, Cádiz. En el 2000 comienza a trabajar como músico profesional para la banda de su padre, el cantautor Javier Ruibal. Entre 2002 y 2009 estudia batería, percusión y lenguaje musical con importantes profesores como Guillermo McGill, Ruy López Nussa (batería), Adel González (conga) e Ian Froman en Madrid, Estados Unidos y Cuba. Actualmente es un baterista y percusionista reconocido y respetado, como resultado de este esfuerzo, Javi cuenta con el respaldo de Ludwig, Sabian, VicFirth y PRK.

En 2019, Javi lanza Solo un mundo, su primer álbum como compositor. Con éste, Javi ha plantado ya 700 árboles al donar una parte de cada venta a la Fundación Bioplanet. Solo un mundo fue reconocido en 2020 como uno de los 5 mejores álbumes de Músicas del Mundo en España por los Premios MIN de la música independiente.

Irene Reig
Irene Reig

Irene Reig

La barcelonesa Irene Reig es una de las representantes más destacadas de la nueva generación catalana de músicos de jazz. Energía, pasión y espontaneidad es lo que encontramos en esta compositora y saxofonista. El trío liderado por el saxo de Irene, está formado por Pau Sala al contrabajo y Joan Casares a la batería. Los tres músicos han creado un repertorio brillante de temas originales junto a versiones propias de los clásicos del bop y hardbop. Ahora el trío presenta su primer disco Mira (The Changes, 2021) formado, casi en su totalidad, por un repertorio de composiciones originales, pero también por arreglos innovadores.

El repertorio, que va desde los estándares de jazz hasta al swing, recrea al oyente la sensación de estar dentro de un club de jazz lleno, con melodías fácilmente cantables que construyen un interesante diálogo entre ellas. La formación acumula una importante trayectoria, pues han recorrido escenarios y festivales como el Jamboree Jazz Club, la Nova Jazz Cava de Terrassa, el Festival de Músiques Emergents de Banyoles, The Hermitage (Ámsterdam), Festival de Jazz de Granollers, entre otros.

La compositora y saxofonista Irene Reig disfruta ya de una dilatada trayectoria inundada de referencias. Su primer disco como líder, ‘Views’, formalizado por un quinteto (donde se integró el gran trompetista y fliscornista John Swana) y compuesto por temas propios, evoca recuerdos de Barcelona, Ámsterdam y Filadelfia, tres ciudades donde ha vivido. Sus dos siguientes discos como líder del octeto The Bop Collective, el primero lleva el nombre de la banda ‘The Bop Collective’ (premio del público de la prestigiosa Dutch Jazz Competition) y el segundo es ‘Iapsis’, ofrecen temas originales y arreglos cargados de personalidad y frescura que confirman a la banda como una de las revelaciones jazzísticas nacionales.

Kike Perdomo
Kike Perdomo

Kike Perdomo

Ha cursado estudios de Saxo, Flauta, Armonía, Arreglos, Composición e Improvisación de muy diversas fuentes: Conservatorio Superior de Música de Santa Cruz de Tenerife; Escuela de Jazz y Música Moderna de Luis Vecchio; con profesores particulares como Greg Lyons, Dave Schnitter, Greg Badolato, Eric Marienthal, Bill Evans (saxo), Dick Oatts.
Bennie Maupin, Chris Cheek o Will Vinson.
En 1989 fue becado  por el Berklee College of Music. También realizó, en 2009, el Grado Superior en Jazz y Música Moderna por el ESMUC de Barcelona. De 2015 a 2020 fue Profesor de Saxo, Big Band y Gestión Musical en el Conservatorio Superior de Música de Canarias.

En los años 90 se traslada a Madrid y recorre España y conoce la escena de clubes y festivales.  Luego recorre otros países para actuar también en el Instituto Cervantes de Nueva York, Rockwood Music Hall NY,  Ibeam NY, Something Jazz Club NY, Smalls NY, Fat Cat NY,  Elb Jazz Hamburgo, Edds Café Maastrich, Moods Zurich, Swing&Sweet Bergen, etc…

Su inquietud y profesión le llevó también a los circuitos de rock realizando giras con los mas grandes artistas de rock españoles como Luz Casal (1989), Joaquín Sabina (1994 al 1997) o Miguel Ríos (1997), aparte de colaboraciones con Sergio Dalma o Rosana.

Desde 1990 lidera su propia banda con la que ha sacado a la luz hasta el momento 12 cds con su nombre contando con colaboradores de lujo como Bill Evans, Chano Domínguez, Chuck Loeb, Eric Marienthal, Soren Moren, George Dulin, Vince Cherico, Mark Lomano, Greg August, Jeroen Truyen, Joseph Lepore, entre otros:

Desde 2008 funda y dirige la Big Band de Canarias, con la que ha grabado 5 CDs, y actuado en todo el archipiélago, además de en varios de los festivales de jazz más importantes de España.

David Sancho
David Sancho

David Sancho

David Sancho 3 es el nuevo proyecto del pianista y compositor de la escena de jazz nacional, que tras la publicación y el éxito que le han dado sus anteriores trabajos en solitario (“Piano Solo” , “From Home”), nos presenta su nuevo trabajo discográfico “Meditaciones”. En esta ocasión, el artista madrileño apuesta por el formato de trío junto a los reconocidos músicos de la escena nacional Jesús Caparrós (bajo eléctrico), y Borja Barrueta (batería). En él, podemos encontrar un nuevo rumbo estético, que se expande hacia nuevas cuotas musicales: el ambient jazz, pasando por la fusión, el jazz rock, e incluso el rock sinfónico, configuran estos nuevos paisajes sonoros sobre los que orbitan las composiciones de David Sancho.

Sintetizadores, guitarras, lap steel y baterías electrónicas, aportan una sonoridad original y evocadora, dando una identidad muy personal a la estética del disco. Conviviendo de manera natural dichas atmósferas con el sonido clásico del piano, batería y bajo, lo que da frescura y espontaneidad a la grabación en directo, característica propia de las grabaciones del jazz más tradicional.

La reflexión, la meditación y la búsqueda de balance vital han sido guía tanto en el proceso compositivo, como en el desarrollo de la grabación y el resultado final del álbum. Esta introspección nos sumerge en un viaje musical para el disfrute a lo largo de los distintos temas que configuran este trabajo.

Juan Saíz
Juan Saíz

Juan Saíz

Juan Saiz ha sido un incesante impulsor de proyectos culturales novedosos en los que uno de sus signos identificadores ha sido el ánimo de crear obras nuevas en el ámbito de la vanguardia. A lo largo de su trayectoria ha publicado seis trabajos discográficos como líder o colíder: dos con su banda Pindio, su disco a solo The Sound of Caves, grabado en el interior de cuevas y que supone una continuación de los trabajos que inició el flautista Paul Horn. Su disco a trío Dr. Bobô (Karonte/Nuba Records, 2019) o Frágil Gigante (Leo, 2020) con Baldo Martínez y Lucía Martínez. Mantiene dúos en activo como son el Arctor con el batería australiano Samuel Hall o Nu2, con el contrabajista Baldo Martínez.

El sello británico Leo Records Music, uno de los más importantes dentro del jazz de vanguardia, incluyó en 2016 (y por primera vez en su catálogo) un disco hecho en España. Ese disco era Pindio, Hors Catégorie, un trabajo de Juan Saiz junto a Marco Mezquida, Álex Reviriego y Genís Bagés. 6 años después, el prestigioso sello británico vuelve a publicar un nuevo trabajo discográfico de Juan Saiz.

Este nuevo disco, titulado Pindio II conecta con la esencia del primero y continúa con el espíritu de Pindio. Pindio II presenta un conjunto de composiciones propias e inéditas en las que el compositor trabaja en la línea del jazz europeo, las corrientes de vanguardia y la improvisación libre. Un repertorio enérgico y desenfadado que discurre por paisajes sonoros muy variados en los que cada uno de los integrantes siente la necesaria libertad como para hacer de cada concierto una experiencia única.

¡Comparte tus comentarios!

Deja un comentario